Wyjaśnienie zakończenia Czarnego Łabędzia: Dlaczego Nina zraniła się i umarła?

• Czarny łabędź to studium charakteru, eksplorujące wątek „torturowanego artysty” poprzez popadnięcie w szaleństwo tancerki baletowej Niny Sayers.
• Otwarty finał filmu pozostawia widzom wiele teorii, w których pojawiają się wątpliwości, czy ostatnia scena faktycznie miała miejsce, czy też była tylko złudzeniem.
• Zakończenie Czarnego łabędzia zawiera elementy surrealistyczne i pozostawia los Niny niejednoznaczny, sugerując, że mogła ona umrzeć lub osiągnąć artystyczne spełnienie.

Filmografia Darrena Aronofsky'ego zawiera zakończenia wymagające wielu interpretacji Czarny łabędź zakończenie nie jest wyjątkiem. Ze zdobywczynią Oscara Natalie Portman w roli baletnicy, która dąży do perfekcji aż do granic możliwości, Czarny łabędź została uznana za ważne studium charakteru i eksplorację tropu „torturowanego artysty”. Thriller psychologiczny zagłębia się w toksyczne pojęcie artystycznego geniuszu i cenę, jaką ludzie płacą, aby go osiągnąć dzięki bohaterce Portman, Ninie Sayers. W interpretacji Czajkowskiego jezioro łabędzie Nina wciela się w podwójną rolę Białego (Odette) i Czarnego Łabędzia (Odylia), a Lily (Mila Kunis) pełni rolę tancerki alternatywnej.

W obawie, że zostanie zastąpiona przez Lily, Nina popada w szaleństwo, czego doskonałym przykładem jest otwarty finał. Chwila Czarny łabędź kończy się uśmiechem Niny do kamery, widzowie mają kilka teorii. Zakończenie życia Natalie Portman Maj grudzień przychodzi na myśl Czarny łabędź mroczny wniosek, który wciąż jest omawiany i debatowany z dużą ciekawością, nawet ponad dziesięć lat od jego wydania. Biorąc pod uwagę, że Aronofsky zwykle opiera się na alegoriach i surrealistycznych sekwencjach, nawet realność zakończenia staje pod znakiem zapytania, czy ostatnia scena wydarzyła się naprawdę, czy też była jedynie złudzeniem zmartwionego bohatera.

10 najlepszych filmów Natalie Portman, ranking

Natalie Portman zagrała w dziesiątkach znanych filmów w ciągu swojej ponad 30-letniej kariery aktorskiej, która rozpoczęła się, gdy miała zaledwie 13 lat.

Oglądaj w serwisie Netflix

Star Lord powróci

Halucynacja Niny Zabijająca Lily

Film opiera się na dwoistości roli Jeziora Łabędziego

Dualizm odgrywa rolę Czarny łabędź klimat horroru, w którym Nina mierzy się z niewinną Odettą i złą Odile. Przed drugim aktem baletu Nina wydaje się słabnąć jako Odetta, ale nie mając czasu do stracenia, spieszy do garderoby, aby się przebrać, gdzie konfrontuje się ze swoją konkurentką Lily, wbija ją na śmierć i kontynuuje występ jako Odile. Ostatni zwrot akcji to pokazuje Nina miała halucynacje związane ze śmiercią Lily i zamiast tego dźgnęła się w brzuch .

Biorąc jednak pod uwagę, jaką jest artystką, w dalszym ciągu wykonuje ostatni akt baletu jako umierająca Odeta, lądując na materacu przy gromkich brawach. Podobnie jak inne zakończenia filmów Aronofsky'ego, to zawiera elementy surrealistyczne, ponieważ śmierć Lily była halucynacją. Nie byłoby to zaskoczeniem dla widzów, ponieważ historia dotyczyła już głównego bohatera, który wykazywał podobne zachowanie w przeszłości. Świadczą o tym sceny, w których Nina kocha się z Lily i dosłownie przekształca się w Czarnego Łabędzia ze spektaklu.

Metaforyczny wydźwięk scenariusza dodaje także fakt, że Lily przemieniła się w sobowtóra Niny, gdy bohater ją dźgał. Ten moment jest dodatkowo zapowiedziany przez wcześniejsze sceny, które również ukazują zadrapania na plecach Niny po tym, jak jej halucynacje ukazywały wzór samookaleczenia.

Nina prawdopodobnie umiera na końcu

Aronofsky często pozostawia losy swoich bohaterów niejednoznaczne

W ostatnim przedstawieniu baletowym w Czarny łabędź zakończenia, Nina jest nieskazitelna i wydaje się, że osiągnęła doskonałość, do której tak długo dążyła. Jednakże, biorąc pod uwagę, że jej rana brzucha była nadal otwarta i krwawiła, najprawdopodobniej uległa krwawieniu, spadając w powietrze i lądując na materacu.

Mimo że jej reżyser Thomas i inni członkowie załogi wpadają w panikę i wzywają karetkę, Nina jest spokojna, gdy mówi: Doskonały. byłem idealny . Jest wysoce prawdopodobne, że służby medyczne przybyły na czas i ją uratowały, ale ostateczne blaknięcie koloru może wskazywać na jej śmierć. Gdy krwawiąca Nina spogląda w stronę scenicznych świateł, Aronofsky wyznacza niepewny los swojego bohatera.

tajemniczy sezon 2

Niech to będzie Fontanna Lub matka! Filmy Darrena Aronofsky'ego nigdy nie stroniły od poruszania się w obrazach i tematyce religijnej. Padające na nią światła i jej spojrzenie w górę mogły nawet oznaczać zejście do nieba. Jej ostatnia kreska i wyraz zadowolenia na twarzy prawdopodobnie sugerują, że Nina w końcu jest zadowolona ze swoich możliwości artystycznych i nie ma już dla niej znaczenia, czy przeżyje, czy nie. Cel jej życia został już osiągnięty w jej umyśle .

Wyjaśnienie zakończenia zapaśnika

Zapaśnik pozwala widzom zajrzeć za kurtynę branży wrestlingu, ale zakończenie pozostawia wiele pytań.

Subwersja Jeziora Łabędziego Czajkowskiego

Materiał źródłowy wskazuje na los Niny

Zaangażowany występ Natalie Portman ukazuje artystyczną podróż Niny, ale jest także skuteczny jako subwersja samego przedstawienia, w którym występuje. Klasyka teatru baletowego, jezioro łabędzie został napisany przez rosyjskiego kompozytora Piotra Czajkowskiego i odgrywa rolę tragicznej baśni, w której książę Zygfryd zakochuje się w Odecie. Jednak kłopoty pojawiają się, gdy zły czarnoksiężnik przemienia ją w białego łabędzia. Książę ostatecznie zakochuje się w córce czarownika, Odile, którą przekształca w identyczną bliźniaczkę z Odettą.

piksel6a

Gdy Książę omyłkowo zakochuje się w Czarnym Łabędziu, Biały Łabędź w smutku odbiera sobie życie. Wiele elementów opowieści Czajkowskiego zawiera odniesienia do wielu elementów historii Czajkowskiego nominowany do najlepszego filmu, taki jak sobowtór Niny, który podwaja się w roli złego bliźniaka. Jeśli film Aronofsky'ego rzeczywiście odzwierciedla wydarzenia z jezioro łabędzie , wtedy Nina faktycznie umiera na końcu.

Zarówno sztuka, jak i film skupiają się na metamorfozie jako temacie kluczowym. Podczas gdy Odetta przemienia się w łabędzia, Nina zmienia się w tę samą postać, którą grała na scenie, jak na ironię umierając w przebraniu Białego Łabędzia. Smutek Odette z powodu zastąpienia jej przez Odile przypomina również obawy Niny, że Lily przejmie jej rolę a jej lęki objawiają się w przerażających halucynacjach.

Natalie Portman była równie doskonała jak Nina w „Czarnym łabędziu”.

Zaangażowanie Portmana w tę rolę było konieczne, aby zagrać Ninę

Jeśli chodzi o Natalie Portman, w rolę Niny włożyła wszystko, co mogła Czarny łabędź i doprowadziła się do krawędzi, podobnie jak postać, którą grała na ekranie. W filmie Nina chciała udowodnić, że potrafi zagrać zarówno Czarnego, jak i Białego Łabędzia, i osiągnęła granice zdrowego rozsądku, aby udowodnić, że nadawała się do tej roli.

Portman nigdy nie doprowadziła się do granicy rozsądku, żeby zagrać Ninę, ale naciskała na siebie tak mocno, że prawie się załamała. Już jako dziecko uczyłem się tańca, powiedziała, że ​​pracowała po dwie godziny dziennie przez sześć miesięcy, aby nabrać formy do tej roli światowej klasy tancerza baletowego (via zderzak ).

„Nie pijesz, nie wychodzisz ze znajomymi, nie masz dużo jedzenia i stale narażasz swoje ciało na ogromny ból, więc zaczynasz rozumieć, czym jest samobiczowanie się tancerki baletowej .'

Prawnik Lincolna, sezon 3

Portman powiedziała, że ​​po sześciu miesiącach przeniosła swoją praktykę do pięciu godzin dziennie, a następnie na dwa miesiące przed zdjęciami pracowała po osiem godzin dziennie. Portman schudła 20 funtów, twierdząc, że balet był prawie „ sztuka obsesyjno-kompulsyjna .'

Dobra wiadomość jest taka, że ​​Portman, pracując ciężej niż kiedykolwiek, aby zagrać tę rolę, nigdy nie zatraciła się tak, jak Nina w filmie, ale potrafiła wyjść z tego i kontynuować swoją karierę. Ostatecznie okazało się, że było warto, bo Czarny łabędź przyniosła Portman drugą z trzech nominacji do Oscara i była to jej jedyna nagroda dla najlepszej aktorki.

Prawdziwe znaczenie zakończenia Czarnego Łabędzia

Film opowiada o wewnętrznych udrękach i toksycznych relacjach otaczających Ninę

Czarny łabędź opowiada o umęczonej artystce, której dążenie do doskonałości powoduje, że jest niestabilna psychicznie. W tym sensie film jest porównywalny z innymi dramatami, które mierzą cenę doskonałości zakończenie Bicz . Tak naprawdę walka o perfekcję i niejednoznaczne zakończenie sprawiają, że jest to doskonały utwór towarzyszący dramatowi Aronofsky’ego z 2008 roku. Zapaśnik w którym Micky Rourke gra starzejącego się zapaśnika próbującego powrócić. Tytułowy zapaśnik, wypalony do granic możliwości fizycznych, wciąż próbuje wykonać ostateczny skok na ringu, sugerując swoją śmierć.

Oprócz eksploracji mrocznej polityki stojącej za przedstawieniami baletowymi i fizycznych wyzwań stojących przed baletnicami, Czarny łabędź służy również jako mocny komentarz na temat chorób psychicznych . Podczas gdy filmy traktujące o artystach z problemami mogą fetyszyzować, a nawet zdradzać chorobę psychiczną, problemy Niny ukazane są z wrażliwością i troską.

Wydaje się, że nadopiekuńcza matka Niny przyczyniła się do jej problemów z obrazem ciała i lęku przed występami. Dzięki działaniu swojej matki, reżyserki teatralnej nie szanującej osobistych granic i własnych obaw przed zastąpieniem jej przez Lily, Nina przechodzi tragiczną drogę do artystycznej doskonałości, której zakończenie będzie budziło zarówno podziw, jak i empatię.

• Czarny łabędź

  Streszczenie:

  W thrillerze psychologicznym Darrena Aronofsky'ego z 2010 roku Czarny łabędź utalentowana tancerka baletowa Nina Sayers zmaga się ze swoim zdrowiem psychicznym podczas przygotowań do występu w przedstawieniu Jeziora Łabędziego Czajkowskiego. Natalie Portman zdobyła Oscara dla najlepszej aktorki pierwszoplanowej, a obsada, w skład której wchodzą Mila Kunis, Vincent Cassel, Barbara Hershey i Winona Ryder, zebrała wysokie oceny krytyków i publiczności.

  Data wydania:

  2010-12-03

  Budżet:

  13 milionów dolarów

  Rzucać:

  Natalie Portman, Mila Kunis, Vincent Cassel, Barbara Hershey, Winona Ryder, Benjamin Millepied

  Dyrektor:

  Darrena Aronofsky’ego

  Gatunki:

  Thriller, Dokument

  Ocena:

  R

  Czas działania:

  108 minut

  Pisarze:

  Johna J. McLaughlina, Andresa Heinza, Marka Heymana

  Studio(a):

  Zdjęcia reflektorów

  Dystrybutor(zy):

  Zdjęcia reflektorów