Dlaczego jeden z najlepszych japońskich filmów wszechczasów „jest bardzo realistyczny” wyjaśniony przez eksperta

Harakiri zawiera ' Bardzo realistyczne „Scena walki, według eksperta. Wyreżyserowany przez Masaki Kobayashi, japoński film Jidaigeki z 1962 roku podąża za rōninem, który prosi o wykonanie Seppuku, zwanego również Harakiri, w feudalnym dwalem Pana i wykorzystuje ten moment, aby opowiedzieć okoliczności, które doprowadziły go do poszukiwania śmierci przed publicznością Samurai, osadzonego między 1619 a 1630 r. Obsada filmu obejmuje Tatsuya Nakadai, Rentarō Mikuni, Shima Iwashita, Tetsurō Tamba, Ichirō Nakatani, Kei Satō i Yoshio Inaba.

W Wtajemniczony Film, instruktor sztuk walki i Katana, Seki Nobuhide Sensei, ocenił przedstawienie bitew Samurai w filmach i programach telewizyjnych, w tym scena Harakiri w którym bohater walczy z wieloma przeciwnikami jednocześnie . Obejrzyj część poniższego filmu, zaczynając od znaku 20:36 minuty:

Seki Nobuhide Sensei pochwalił realizm sceny, podkreślając strategiczne ruchy bohatera, aby uniknąć odsłonięcia pleców i naturalnych przejść między technikami miecza jednoręcznego i dwuręcznego dla lepszej stabilności i siły cięcia. Ogólnie, Ocenił scenę 8/10 za realizm . Przeczytaj jego pełne komentarze poniżej:

misja niemożliwa 8

Ponieważ jest to jeden człowiek w porównaniu z wieloma wrogami, bardzo dobrze, że czołga się wzdłuż ściany, aby nie pokazał się na plecach i że nie zostaje cięty od tyłu.

Zmiana z jednej ręki na dwie ręce, a następnie z dwóch dłoni na jedną rękę, jest całkiem normalne. To nie jest zaskakujące czy coś. Jedną rzeczą, która zmienia się między jedną ręką i dwoma rękami, jest stabilność i moc cięcia. Zamiast cięcia w ten sposób i robienie tego w ten sposób, możesz mocniej mocować w ten sposób. Ta scena jest bardzo realistyczna. Dałem mu 8, ponieważ jest to dość żywe, mimo że walki nie są krzykliwe.

Co oznaczają komentarze Seki Nobuhide Sensei dla Harakiri

To jest bardzo realistyczne

Komentarze Seki NoBuhide Sensei, ekspert od sztuk walki i Katana. Harakiri jest również wysoce realistyczne . Film zawiera dokładne przedstawienia walki samurajskiej, w tym praktyczne przedstawienie walki Katana. W przeciwieństwie do typowych bitew filmowych, film pozwala uniknąć krzykliwej choreografii, aw jednej scenie koncentruje się na ugruntowanej taktyce samotnego wojownika stojącego w obliczu wielu wrogów. Na przykład bohater sprytnie czołga się wzdłuż ściany, aby chronić plecy przed cięciem, strategicznym ruchu, który poprawia realizm sceny.

wyjaśniono zakończenie drobnych rzeczy

10 najlepszych filmów samurajskich wszechczasów

Samurai Cinema to pełna akcji kategoria zajmująca się niezwykłymi okolicznościami w japońskim społeczeństwie, ale jakie są najlepsze filmy tego gatunku?

kiedy Dune 2 opuści kina

Oprócz realizmu bojowego, Dbałość o szczegóły filmu dotycząca technik Katana dodatkowo wyznacza jego status . Przejście płynów między walką na miecze jednoręczną i dwukierunkową odzwierciedla faktyczne praktyki sztuk walki, w których zmiany w stabilności uderzenia i sile uderzenia. Ten subtelny realizm, w połączeniu z intensywną głębokością emocjonalną i narracją, tworzy Harakiri Nie tylko jeden z najbardziej realistycznych przedstawień kultury samurajskiej, ale także jeden z największych japońskich filmów, jakie kiedykolwiek powstały.

Nasze podejście do realizmu Harakiri

Wykracza poza dokładność walki

Harakiri Realizm wykracza poza dokładność walki, jak Oddaje także ducha i emocjonalną intensywność życia samurajskiego. Film unika przesadnych pojedynków teatralnych i zamiast tego zapewnia ugruntowaną i taktyczną szermierkę, która odzwierciedla praktyki historyczne. Każda chwila, od strategicznego pozycjonowania bohatera po naturalne zmiany technik katany, służy praktycznemu celowi. Przedstawiając te elementy autentycznie, Harakiri Zanurza publiczność w trudnych realiach życia Rōnina, umacniając swoje miejsce jako jeden z najbardziej realistycznych filmów samurajskich, jakie kiedykolwiek powstały.

Źródło: Wtajemniczony