25 najgorętszych seriali anime wszechczasów
Pomimo reputacji animacji jako jednej z najlepszych dla dzieci anime są również najbardziej krwawe. Może nie być dla wszystkich, ale dla tych, którzy interesują się krwią i wnętrznościami, niewiele mediów może pokonać anime. Bez ograniczeń związanych z brutalnością, anime na żywo może być niezwykle kreatywne i niezwykle szczegółowe dzięki ekstremalnemu poziomowi przemocy.
Jednak zamiast być używanym tylko do szokującej wartości, gore staje się w niektórych przypadkach głównym punktem fabularnym, szczególnie w przypadku anime, które skupiają się na stworzeniach kanibalistycznych, anomaliach natury i innych potwornych stworzeniach. Możliwości wyobraźni oferowane przez anime pozwalają studiom anime na kreatywność dzięki niezwykle brutalnym treściom. Najlepsze krwawe anime wykorzystuje wrodzone zalety tego medium do tworzenia scen, które nie byłyby możliwe w żadnym innym medium.
Dziennik przyszłości
Seria anime autorstwa Asread; Na podstawie mangi autorstwa Sakae Esuno
Dziennik przyszłości znany również jako Mirai Nikki to thriller psychologiczny opowiadający o Yukiteru Amano, który nagle staje się uczestnikiem gry typu Battle Royale ze specjalnymi pamiętnikami na telefonach komórkowych, które przepowiadają przyszłość, w której musi walczyć o życie z właścicielami innych pamiętników. Ta śmiertelna gra staje się bardziej skomplikowana, tworząc nowe tajemnice, wprowadzając jednocześnie nowe postacie, z których każda jest bardziej szalona i interesująca, z własnymi konfliktami, które tworzą momenty akcji.
Yukiteru ewoluuje jak reszta graczy, ale to czarujący i nieprzewidywalny Yuno Gasai to ten, który przyciąga uwagę całej serii. Ze scenami przedstawiającymi rozczłonkowane osoby, różne rodzaje śmierci, nadużyć oraz toksycznych i obsesyjnych związków Dziennik przyszłości jest ponury i zabawny, z ekscytującymi momentami pełnymi napięcia i zwrotów akcji, które zszokują widzów.
Dorro
Seria anime autorstwa Tezuka Productions & Mappa; Na podstawie mangi Osmu Tezuki
Dorro to mistrzowskie anime tego samego autora Astro-Chłopiec Osamu Tezuka osadzony jest w historycznym okresie Japonii, gdzie główny bohater Hyakkimaru poszukuje swojego ciała i musi stawić czoła demonicznym istotom, aby je odzyskać. Anime wyróżnia się oszałamiającą animacją i choreografią bitewną, ale także bezwzględnym przedstawieniem najgorszej części ludzi oraz cierpień i tragicznych konsekwencji wojny.
Anime nie jest typową podróżą bohatera, ponieważ zawiera wiele graficznych scen przemocy, rozczłonkowania i śmierci, które służą uwydatnieniu utraty człowieczeństwa, a także poszukiwaniu ukrytego za nią znaczenia i piękna. W ten sposób znajdą tu widzowie szukający mrocznego anime z postaciami, które rozwinęły ekscytujące sceny walki, dramat i smutne momenty, które poruszają serce Dorro więcej niż przyjemne.
Re:Zero Rozpoczęcie życia w innym świecie
Seria anime autorstwa White Fox; Na podstawie lekkiej powieści Tappei Nagatsuki
Subaru Natsuki jest zdecydowanie jednym z najsmutniejszych bohaterów anime, biorąc pod uwagę, jak musi przejść przez wiele śmierci i nosić wspomnienia z każdego życia. Po teleportacji do alternatywnego wymiaru fantazji i natychmiastowym brutalnym zabiciu odkrywa, że ma moc cofania czasu przed śmiercią. Następuje tragiczna seria wydarzeń, w których rozlew krwi narasta, zwłaszcza po tym, jak Natsuki spotyka morderczą sektę.
Odbiorcy przemocy nie mają ograniczeń wiekowych, nawet dzieci ulegają poważnemu poćwiartowaniu. Jednak serial nadal nie jest pełen przemocy, ponieważ na szczęście niektóre z bardziej brutalnych zgonów mają miejsce poza ekranem. Nawet jeśli przelana zostanie krew, nie skupia się w pełni na wyraźnym wpływie na każdy rozczłonkowany narząd. Jednak nadal Re: Zero sugerowana przemoc jest więcej niż wystarczająca, aby zaliczyć go do najkrwawszych anime.
Tokio Ghul
Seria anime autorstwa Studio Pierrot; Na podstawie mangi Sui Ishidy
Pojawiają się tytułowe ghule Tokio Ghul odnoszą się do stworzeń przypominających zombie, które żywią się ludzkim mięsem. Kiedy młody mężczyzna imieniem Ken Kaneki zostaje zaatakowany przez jednego z takich ghuli, zmienia się w potężną hybrydę ghula i człowieka, która musi uciekać przed prawem, aby przeżyć.
Tokio Ghul jest prawdopodobnie brutalny, jeśli chodzi o przedstawienie długotrwałej przemocy i tortur, ale mądrze wykorzystuje inne elementy wizualne, aby ukryć prawdziwy rozmiar przemocy. Na przykład w scenie, w której ghul żeruje na wielu ciałach, ciała są ukryte w ciemnych cieniach. Podobnie w scenie tortur odcinane są palce u rąk i nóg bohatera, ale widzowie dostrzegają jedynie przebłyski zakrwawionych narzędzi. W sumie Tokio Ghul wywołuje strach, ale jego przemoc jest stosunkowo niska w porównaniu z innymi serialami anime z tamtej epoki.
Saga Winlandzka
Seria anime autorstwa Wit Studio i MAPPA; Na podstawie mangi autorstwa Makoto Yukimury
Saga Winlandzka to fikcyjna opowieść o życiu Thorfinna Karlsefniego, pierwszego wikinga, który założył dużą osadę w Ameryce Północnej, czyli Vinland. Po zobaczeniu, jak jego ojciec umiera na jego oczach, Thorfinn poświęca swoje życie zemście na swoim mordercy, a Thorfinn sam staje się brutalnym zabójcą, ale wkrótce Thorfinn zostaje całkowicie załamany i zmuszony zadać sobie pytanie, co jest dla niego słuszne.
Saga Winlandzka koncentruje się na potępieniu idei przemocy jako konieczności i niemal zilustrowaniu tej kwestii każda scena walki w Saga Winlandzka ma bardzo szczegółową krew i gore ponieważ ludzie są wielokrotnie zabijani i rozczłonkowani, szczególnie w sezonie 1, kiedy głównym celem nadal była akcja. Niewiele anime potrafi tak dobrze pokazać, jak przerażające może być morderstwo Saga Winlandzka i to właśnie sprawia, że jego gore jest tak świetny.
Neon Genesis Evangelion
Seria anime autorstwa Studio Khara; Wyreżyserowane przez Hideakiego Anno
Powszechnie uważane za jedno z najbardziej przygnębiających anime wszechczasów Neon Genesis Evangelion łączy przemoc mechaniczną z głębokimi koncepcjami religii i filozofii. Główny konflikt toczy się pomiędzy skonstruowanymi przez człowieka mechami zwanymi EVA a gigantycznymi obcymi stworzeniami znanymi jako Anioły.
Nawet mechy wydzielają czerwoną ciecz przypominającą krew, bitwy wydają się niezwykle krwawe, ponieważ wszędzie rozpryskuje się krew i narządy zarówno EVA, jak i Aniołów. Jednak niektóre zgony mają miejsce poza ekranem, a dotkliwość człowieka jest ograniczona Neon Genesis Evangelion wydaje się być o wiele mroczniejszy w badaniu ludzkiej depresji i traumy niż w brutalnej przemocy.
Szał
Seria anime autorstwa OLM INC.; Na podstawie
Szał otwiera Gutsowi jednookiego mężczyznę z gigantycznym mieczem porównywalnym do kawałka żelaza walczącego z demonem w krwawej bitwie, szukając ulgi od nieznanej traumy. Wszystko, co następuje, to eksploracja przeszłości Gutsa, aby pokazać całą traumę i tragedię, jaką on i jego przyjaciele doświadczyli, aby dostać się tu, gdzie jest dzisiaj.
The Adaptacja z 1997 r Szał od dawna jest jedną z najbardziej kultowych historii dark fantasy w anime i łatwo zrozumieć, dlaczego tak jest. Ze swoją gwiazdorską reżyserią i makabrycznym przedstawieniem fantasy o przemocy lub innej adaptacji z 1997 roku Szał to kamień milowy w historii fantasy, który po prawie 30 latach nadal jest najlepszą adaptacją oryginalnej mangi. Choć serial prawdopodobnie nigdy nie doczeka się pełnej adaptacji, serial z 1997 roku najlepiej radzi sobie z uchwyceniem mroków swojej historii, o czym warto wspomnieć.
Terra Formary
Seriale anime autorstwa Liden Films; Na podstawie mangi autorstwa Yū Sasugi i Kenichi Tachibany
W Terra Formary Przyszła szóstka badaczy kosmosu spotyka na Marsie humanoidalne robaki, które następnie zostają przez nie brutalnie zabite. Prowadzi to do totalnej wojny pomiędzy obiema rasami, z ciągłymi scenami zabijania i tortur pomiędzy stworzeniami i ludźmi.
Choć przemoc rzeczywiście byłaby szokująca dla niektórych widzów, co widać po cenzurze niektórych scen w japońskiej telewizji Terra Formary jest stosunkowo lżejszy w porównaniu, ponieważ większość rozlewu krwi ma miejsce w sekwencjach szybkiej walki, więc widzowie nie mają zbyt wiele czasu na przetworzenie wyraźnych szczegółów.
Inny
Seria anime autorstwa P.A. Fabryka; Na podstawie powieści Yukito Ayatsuji
Inny to anime typu horror, którego fabuła zbliża się do gatunku suspensu, ale w żadnym momencie nie brakuje mu krwawych i graficznych śmierci. Anime obraca się wokół klątwy, która dotyka całą klasę, powodując, że uczniowie jeden po drugim doświadczają okropnych incydentów i nadaje serialowi podobne uczucie do anime franczyza filmowa Ostateczne miejsce docelowe .
Jednakże Inny bada także inne aspekty tej klątwy, koncentrując się na tym, jak strach wpływa na ludzi i pokazując, co ludzie są skłonni zrobić, aby zapewnić sobie przetrwanie. Krótkie i ciekawe anime Inny to serial idealny do oglądania, ponieważ urzeka widzów i sprawia, że pragną poznać prawdę kryjącą się za tajemnicą szkoły . Dodatkowo część zgonów w Inny są tak szokujące, że po prostu nie da się ich zapomnieć.
Mroczne Zgromadzenie
Seria anime autorstwa OLM Inc.; Na podstawie mangi autorstwa Kenichi Kondo
Firma OLM Inc Mroczne Zgromadzenie W roli głównej występuje Keitaro Gentoga, student college'u, którego praca jako korepetytora pozwala mu na kontakt z Yayoi Hozuki, młodą dziewczyną o nadprzyrodzonych zdolnościach, która wykorzystuje je do chwytania i zniewalania brutalnych duchów. Wszystko po to, aby Yayoi mogła w końcu pokonać ducha, który ukradł duszę jej matki i ku wielkiemu przerażeniu Keitaro, zostaje wciągnięty w niebezpieczne i przerażające bitwy, które ona toczy w ramach swojej misji.
Horrory anime skupione wokół duchów i egzorcyzmów stają się coraz bardziej powszechne, ale co się dzieje Mroczne Zgromadzenie osobno to jest to Mroczne Zgromadzenie zawsze posuwa się tak daleko, jak to możliwe, w swoim horrorze, aby uczynić swoje duchy tak przerażającymi, jak to tylko możliwe, niezależnie od tego, czy dzieje się to poprzez męki, przez które przechodzą obsadę, czy po prostu dzięki swoim bogatym projektom. Mroczne Zgromadzenie w dużej mierze przeleciał poza radarem, ale każdy, kto szuka czegoś wypełnionego wielkim horrorem i krwią, nie mógłby go przepuścić.
